‘Amnésia sobre a história de alguém nunca serve bem’
O cineasta de Bangladesh Tanvir Mokammel fala sobre Simantorekha, seu documentário sobre a Partição e sobre aprender com a história
Simantorekha explora o impacto da partição em ambos os lados da fronteira de Bengala; cineasta Tanvir Mokammel (abaixo)
Tanvir Mokammel nunca se esquivou de assuntos difíceis. Nos 30 anos em que tem feito filmes, o cineasta de Bangladesh abordou as questões mais urgentes que assolam seu país, como o rescaldo da guerra de libertação de 1971, as mudanças na paisagem ribeirinha de Bangladesh, analfabetismo adulto, condições de trabalho inseguras em unidades de confecção e confrontos com base em identidades religiosas e linguísticas. Seu mais recente, Simantorekha (The Borderline), é um documentário bengali que explora o impacto de Partition em ambos os lados da fronteira de Bengala e está sendo exibido em Mumbai neste fim de semana como parte do evento 'Remembering Partition' do Godrej India Culture Lab. Em entrevista por e-mail, a jovem de 62 anos discute por que a história da divisão merece ser lembrada e como um artista pode dizer a verdade sem ser perseguido.
Por que você sentiu a necessidade de fazer Simantorekha?
A partição de 1947 me assombra. Eu ouvi muitas histórias de meus pais sobre os dias da Partição. O ano de 2017 é o 70º aniversário da partição de 1947. Portanto, pensei que este pode ser um momento apropriado para olhar para trás, para aquela parte trágica de nossa história comum.
Na Índia, falamos sobre uma geração de pessoas que não têm o fardo da história. Essa história é sempre
um fardo?
A amnésia sobre a história de alguém nunca serve bem no final. É verdade que nem mesmo Deus pode mudar o passado. A partição aconteceu e o que foi feito não pode ser desfeito. Mas é importante aprender as lições da história, neste caso, a história antes e durante 1947. Não podemos mudar nossa geografia. Temos que aprender a viver juntos, a viver em paz e harmonia. Infelizmente, o velho ditado está se provando novamente. Ou seja, aprendemos com a história que nada aprendemos com a história. A forma como o comunalismo tem aumentado, em todos os três países do nosso subcontinente, me entristece.
Você poderia falar sobre sua experiência enquanto atirava para Simantorekha em campos de refugiados?
Filmamos em alguns dos principais campos de refugiados em West Bengal - campo de Cooper, campo de Dhubulia, campo de Ashokenagar, campo de Bhadrakali. Além disso, também filmamos no assentamento de refugiados de Dhandakaranya em Madhya Pradesh e em Chattisgarh, e também nos Andamans, onde alguns refugiados de Bengala Oriental foram reassentados.
A experiência de filmar nesses campos de refugiados foi profundamente triste. Alguns refugiados que ainda estão sofrendo nesses campos dilapidados e abandonados foram apelidados de 'PL' ou 'Responsabilidades Permanentes'. A condição desses refugiados, especialmente de algumas idosas infelizes, é realmente miserável. Eles se tornaram 'Responsabilidades Permanentes' da humanidade e sua condição fere minha consciência.
Você escreveu criticamente sobre o cinema comercial de Bangladesh. Você acha que o estado poderia ter feito mais para apoiar o cinema?
O cinema comercial em Bangladesh continua tão crasso e filisteu como sempre foi. Mas no cenário do filme alternativo, existem alguns empreendimentos positivos. Alguns bons filmes estão sendo feitos em Bangladesh. O cinema em Bangladesh, como em outros países, é um negócio e um governo dificilmente pode fazer muito neste setor. O governo de Bangladesh faz uma coisa boa. Ele fornece uma bolsa chamada Onudan, por meio da qual fornece fundos para quatro ou cinco filmes bem-intencionados a cada ano. Este subsídio é um bom apoio para cineastas jovens e com dificuldades. Alguns filmes valiosos foram feitos com esse apoio.
A percepção global é que é uma época perigosa em Bangladesh para ser um pensador livre ou ter uma postura crítica. Você concordaria ?
Não posso discordar muito. Alguns incidentes recentes podem fazer alguém pensar que não é seguro em Bangladesh ser um pensador livre. Mas acho que em parte é verdade. Há décadas faço filmes, tanto de ficção quanto de documentários, sobre assuntos muito delicados. Mas nunca foi fisicamente ameaçado. Depende de como você embala suas coisas. Se colocado artisticamente, você pode fazer a sociedade engolir algumas pílulas amargas também.
Você alterna longas-metragens com documentários. Qual forma está mais perto do seu coração?
Para mim, ficção e documentário não são uma coisa ou / ou coisa. Eu amo os dois tipos de cinema. Quando faço um filme, geralmente surge uma ideia. Talvez haja um sensor dentro de mim que decide qual será a melhor maneira de expressar essa ideia em particular - por meio da ficção ou do documentário.
Mas, geralmente, tento fazer um documentário depois de fazer um filme de ficção. A razão é que, embora meus filmes de ficção sejam conhecidos por serem realistas, eu sei que um roteiro foi escrito, cenários foram feitos, vestidos e adereços foram coletados, alguns atores estão interpretando os personagens, então um elemento de artificialidade permanece em algum lugar . Se você continuar fazendo filmes de ficção um após o outro, pode se perder naquela artificialidade e ficar um pouco arejado. Mas assim que você começa a fazer um documentário, você é trazido de volta às realidades muito cruas do dia a dia de Bangladesh - o engarrafamento, a corrupção, os baixos salários, o sofrimento das pessoas comuns, todas as duras realidades do nosso mundo existência. Isso o traz de volta à sua raiz. E para um artista, acredito, é muito importante permanecer enraizado em seu solo, em seu tempo.
